Человек, вещь, цена: сладости Индии, черкесский миф, 29 млн рублей за Саврасова

Человек: Андрей Теребенин

Управляющий партнер Sistema Asia Capital (Индия), коллекционер, основатель фонда «Двара» Андрей Теребенин с женой Екатериной с 2015 года собирают современное индийское искусство. До 4 октября в залах Главного штаба Эрмитажа идет выставка «О сладости мира. Современное искусство Индии», представляющая 11 современных художников. Теребенины предоставили на выставку большинство экспонатов из своей коллекции, а также организовали арт-резиденции для художников. Так возникли текстильные инсталляции Сумакши Сингх, созданные с применением русских народных техник кружевоплетения, а в палитре Анинди Бхаттачарья появились оттенки палехской и мстерской иконописных школ. Выставка представляет актуальное искусство Индии в контексте коллекций Эрмитажа, Института восточных рукописей РАН, ИРЛИ РАН (Пушкинского Дома) и Российской национальной библиотеки и сопоставляет его с историческим наследием Монголии, Ирана, Китая и Средневековой Руси. «Коллекционирование стало для нас инструментом познания Индии. Нашу коллекцию можно рассматривать как этапы проникновения вглубь этой культуры, — рассказывает Теребенин Forbes. — В индийской культуре многое невозможно выразить словами, но ремесла и искусство делают невидимое видимым, непонятное понятным».

Вещь: фарфоровая тарелка с росписью по мотивам черкесского мифа

В коллекции юриста и историка Тамары Коблевой более 500 предметов XVIII–XIX веков из Европы и Америки, связанных с черкесским мифом. Первый предмет, гравюру авторства Кристиана Гейслера с изображением черкесского воина, Коблева купила на развале букинистов на набережной Сены, когда изучала право в Париже. Поиски продолжились во время поездок в Америку. Оставив карьеру юриста, Тамара Коблева получила образование историка и сфокусировала свой научный и коллекционерский интерес на исследовании черкесского мифа. Точнее, черкесского ориентализма в европейском колониальном дискурсе XVIII–XIX веков. «Я изучаю визуальный, материальный, исторический след, который оставила Черкесия в Европе и Америке, восприятие Черкесии в европейской культуре», — рассказывает Тамара Коблева. Одновременно она выступает и как исторический реконструктор: на Императорском фарфоровом заводе по заказу Тамары Коблевой и опираясь на европейские гравюры и акварель князя Григория Гагарина выпустили золоченые тарелки с изображением черкесского воина с воспитанником и атрибутами оружия и боевой упряжи. Лимитированный тираж тарелки — 90 экземпляров.

Цена: ₽29 000 000 за пейзаж Алексея Саврасова на аукционе «Литфонд»

Аукционная платформа Bidspirit подтвердила Forbes реальность сделки. Глава аукциона «Литфонд» Сергей Бурмистров отметил выдающийся провенанс лота: картина поступила из семьи наследников Андрея Громыко, советского министра иностранных дел, который приобрел ее у московского собирателя Феликса Вишневского.
Аукционный рекорд художника — $1,3 млн за пейзаж «Волга в окрестностях Юрьевца» 1870 года на Sotheby’s в 2021 году. Несмотря на то что «Летний пейзаж» относится к позднему периоду творчества Саврасова, который ценится не так высоко (художник страдал от плохого зрения, алкоголизма и бедности, не позволявшей покупать качественные краски), эксперты отмечают его высокое художественное качество. По мнению Елены Нестеровой из НИНЦЭ им. Бенуа, Саврасов через камерный мотив создал большую картину мира. Джо Виккери, бывшая глава отдела русского искусства Sotheby’s, глава компании Vickery Art, отмечает: пейзажи Саврасова такого размера (64,6 × 99,3 см) встречаются очень редко. «Цена, которую заплатил покупатель, не кажется такой уж и высокой. Если состояние картины хорошее, я бы оценила ее в $500 000», — говорит Джо Виккери.